前言 以“设计共生与未来发展”为主题，本届毕业设计成果展，聚焦西部城乡更新中内部空间的温度、叙事与迭代可能。设计共生，体现在空间与人的行为共生、旧有结构与新功能共生、在地文化与当代生活方式共生；未来发展，则要求内部环境具备适应性、包容性与生长性。同学们立足西部，围绕文化遗产活化、社区服务空间优化、适老化与适儿化改造等议题，以设计介入旧建筑内部再生与日常场景重塑。从一座老厂房的社区文化客厅改造，到一个传统民居的当代宜居转译，每一件作品都在回答：如何让内部空间既留住记忆，又面向新生。本届毕设以共生思维串联时间与情感，为城乡内部环境的可持续发展提供青年方案。 作品欣赏 “一叶归蓉”：情感化设计视角下青年茶语栖居 作者姓名：刘瑞奕 指导老师：贺祥庭 本设计选址于成都东郊记忆工业遗址园区，依托场地独特的工业文脉与城市底蕴，打造专为当代蓉漂青年服务的新式茶语疗愈空间。当下都市生活节奏急促，漂泊在外的年轻群体常年承受生活与职场压力，内心充斥着孤独、迷茫等多重情绪困扰。设计以情绪化体验为核心思路，将老旧工业建筑粗犷质朴的空间肌理，与清雅闲适的现代茶文化意境相融共生。通过空间氛围营造与场景层次塑造，引导青年群体沉静内心，回望自身成长经历、梳理城市旅居历程，探寻自身的文化归属与精神定位。以此舒缓青年内心的焦虑，消解异乡漂泊的疏离感，让人们在茶香与旧时光的氛围中慰藉心灵，逐步建立起对成都这座城市的情感联结，最终收获真切的城市归属感与文化认同感。 织光拾酿：阆中丝毯非遗文化体验新消费空间设计 作者姓名：罗心语 指导教师：舒悦 本设计以“经纬之间，再造丝毯”为主题，选址于成都玉林一巷，旨在打造一座集文化展示、手工体验、文创消费与休闲社交于一体的非遗新消费空间。空间叙事严格遵循“原料—工艺—成品—应用—体验”的认知动线：一层依次布置丝线材料立柜、大师演示区、倾斜45°悬挂的丝毯帷幕、可进入的家居场景及编织体验工坊；二层则聚焦研学团体与青年客群，设置研学展示区与外摆露台饮品区。材质上采用丝毯垂挂、竹编与柏木家具、茶棕色墙面与木质地面，营造温润质朴的沉浸氛围。设计将非遗活态传承与社区商业有机融合，既为玉林片区注入文化活力，也为阆中丝毯开拓了面向当代生活的传播路径。 竹楸茗--地域文化背景下的特色民居民宿空间改造设计 作者姓名：李欣怡 指导教师：王裴 本设计以展现花楸村地域文化特色为核心目标，尝试将花楸村本土特质与现代设计手法相融合，打造具有鲜明地域文化标识的特色民宿。民宿内的文化体验活动是吸引客源的重要亮点，鉴于亲子房数量占客房总数近半，民宿主题将重点围绕家庭亲子活动展开。设计从选址的地域文化背景切入，以花楸村独有的茶山资源为依托，将“花楸贡茶”茶文化作为核心设计元素，为民宿营造浓郁的地方文化氛围。针对民宿现有状况的分析不足，后续将进行全面优化与改进，使民宿功能布局更趋合理、服务体验更显人性化，以满足游客的多元化需求。 巴蜀石窟艺术主题博物馆展陈空间设计 作者：黄惟逸 指导教师：王裴 设计说明：本设计以“弥山亘野为主题，围绕巴蜀石窟艺术的历史脉络与地域特征展开叙事，采用时间线+地域路线双轴展陈结构，通过梵音入蜀、盛唐气象、香风绕岳、香积五山、残阳余音五大核心展厅，完整呈现石窟艺术从传入、兴盛、鼎盛到式微的全过程设计以叙事性引领、在地性融合、技术赋能为核心理念，提取石窟龛窟、崖壁肌理、川渝山地等地域元素，运用仿石材质暖调光影与简约现代空间语言，营造静谧庄重的文博氛围。同时结合文物陈列、场景复原、数字投影与互动体验，构建兼具文化深度、沉浸感与传播性的展陈体系。整体布局遵循单向闭环流线、动静分区、重点突出原则，兼顾专业研究、科普教育与文旅体验需求，以当代设计语言转译传统石窟文化，实现巴蜀石窟艺术的系统呈现与活态传承。 面向高龄与多代的社区共享活动空间设计 作者姓名：刘潘锡 指导老师：周勇 本设计以“社区共享客厅”为核心理念，立足全龄友好视角，深入调研老年、青年、儿童三大群体。结合七巧板构思设计，来划分空间，每个人都是独立而特殊的“板块”，不会因为不同而有分歧，而是相互包容，彼此尊重差异，相融合为一个整体。用醒目的颜色划分区域，多元的造型勾勒层次，最后组合成一个完整温暖有人情味的空间。通过设置社区记忆点，营造具有归属感与人情味的氛围，促进代际交流与社区融合。希望通过这次毕业设计,为打造城市公共空间作为精神载体做出更多贡献，凝聚社区凝聚力，让居民感到归属感与幸福感。 叙事性空间营造—主题咖啡馆沉浸体验设计 作者姓名:罗丽莹 指导教师：周勇 本设计以“二十四节气”为叙事主线，于都江堰灌县古城打造214.2㎡的“时刻咖啡馆”。空间以新中式美学为基调，构建“春生—夏长—秋收—冬藏”环形叙事动线。设计以中心圆形吧台为“时间枢纽”，将咖啡豆椭圆形态与节气物候意象转译为空间语言。通过四季色彩系统与原木、纱幔、层次化暖光的交织，营造五感沉浸体验。动线由开放渐入私密，节奏随节气自然流转，实现传统文化与现代商业的有机融合。设计项目旨在让顾客在品咖的片刻中，完成一场完整的节气体验，为叙事性商业空间提供可落地的实践策略。 基于敦煌文化主题火锅店室内设计 作者姓名：陈功良 指导教师：冯振平 设计以“基于敦煌文化的主题火锅店设计”为主题，旨在通过对敦煌文化艺术元素的分析与提炼，结合火锅店的功能需求、空间布局和氛围营造方式，探索传统文化在现代餐饮空间中的设计转化路径，从而打造兼具文化特色、审美价值与实用功能的主题火锅店空间。由于敦煌文化本身具有浓厚的艺术性和鲜明的视觉特征，因此在空间设计中既要体现其独特的文化意境，又要避免生硬堆砌传统符号，保证整体环境与现代餐饮空间使用需求相协调，打造一个具有文化氛围的餐饮空间。 青隅·新生—基于共生理念下的成都滑翔机制造厂生态餐饮空间改造设计 作者：李佳琪 指导老师：徐澜婷 本项目以成都滑翔机制造厂老旧厂房为改造基底，运用共生设计理念，针对场地功能闲置、生态破败、文脉脱节等问题，打造工业与生态融合的特色餐饮空间。设计遵循保护性改造、生态可持续与功能实用原则，最大程度保留厂房钢结构、原始墙面、工业管道等历史肌理，延续成都本土工业文脉。同时打破传统工业空间的封闭性，植入成都本土四季适生绿植，优化采光与通风条件，修复场地生态环境，实现建筑与自然的共生。空间合理划分就餐、生态休闲、后勤服务等区域，分离人流与服务动线。通过新旧材质碰撞、自然光影营造与生态景观植入，弱化工业空间的冰冷质感，打造兼具文化记忆、生态意境与商业实用性的沉浸式餐饮空间，为城市老旧工业厂房的轻量化、生态化活化改造提供新思路。 暮享时光室内设计 作者姓名：李姝沫 指导教师：李虹俣 设计以蜀都新村老旧小区为对象，针对社区老龄化程度高，老年助餐需求突出，现有食堂适老化缺失空间品质偏低等问题，围绕安全便捷、温情共享理念展开改造。通过优化无障碍通行，强化防滑防撞，适老家具，改善光环境与通风条件，提升空间安全性与舒适度。同时，整合就餐、等候、休闲、交流功能，打造复合型老年友好公共空间设计，兼顾实用性与人文关怀，解决老年群体就餐难题，提升空间品质与社区归属感，为老旧小区食堂更新提供方案。 人宠共生理念下的居住空间设计 作者姓名：韩俊怡 指导教师：张雪 本设计以“人宠共生”为核心，选址成都彭州湔投·峰玺第四代立体生态住宅，采用温润原木治愈风格，打造人与宠物双向适配、温情共处的高品质居住空间。设计摒弃传统人居单一模式，深度结合人与宠物的生活习性，解决审美冲突、私密相处、活动干扰等痛点。科学划分人宠共享互动区与宠物独立专属休憩区，规划双行动线，实现动静分离。全屋选用耐磨防抓、防水耐污、环保无毒材料，家具圆润倒角处理，全面守护安全。融入壁挂猫步道、多功能宠物柜体、专属玩耍模块等适宠设施，搭配柔和低饱和色彩与通透自然采光，兼顾人居审美与宠物身心需求。设计注重实用性与情感性结合，营造温馨治愈、松弛舒适的共生居所，真正实现人与宠物平等相伴、温情共存的理想生活场景。 彩虹糖蜜语游园会主题商业空间室内及软装设计 作者：刘小云 指导教师：王裴 设计选址于成都万象城，旨在破解传统商业体验单薄、文化与消费脱节的痛点。空间以“甜蜜旅程”为叙事主线，划分迎宾打卡、互动探索、主题过渡、核心体验、拾光休息、文创消费六大分区，以彩虹色曲线动线串联，形成“可玩、可拍、可购、可体验”的完整闭环。视觉提取品牌标志性六色为主调，搭配米白、原木中和视觉疲劳；造型以圆润曲线、花瓣、蜂巢元素贯穿全空间；材质融合软包触感与亚克力通透感，兼顾亲子安全性与审美需求。设计植入糖果互动装置与特色打卡场景，实现从“流量吸引”到“消费转化”的商业价值，为商业体主题化转型提供可落地的实践样本，重塑兼具城市文化表达与消费活力的沉浸式商业场景。 轻奢风格住宅中隐藏式收纳空间的创新设计 作者姓名：何艾霖 指导教师: 张雪 本设计位于成都中粮保利天府时区，户型为四室两厅一厨三卫，建筑面积227平方米，室内面积201平方米，地处天府新区核心地段。方案以隐藏式收纳空间为核心内容，采用轻奢风格并融入智能定制家具，旨在结合项目区位优势、户型特点与目标住户需求，打造“收纳+轻奢+智能家具”相融合的设计体系，破解核心地段空间利用率低、收纳功能与视觉美观脱节的痛点。通过嵌入式柜体、模块化分区、无拉手门板等设计手法，最终呈现一个兼具轻奢质感、收纳便捷性与实用功能的居住空间。 基于青年需求的城市书房复合型商业空间设计 作者姓名：徐金晶 指导教师：张雪 本设计围绕青年需求展开城市书房复合型商业空间的打造，以“嘉州静屿·青年书坞”为主题，选址于乐山市老城区三江汇流景观带。方案聚焦青年群体自习与办公的核心需求，旨在构建一个集沉浸式学习、社交休闲、文化体验与轻餐饮服务于一体的复合型公共文化空间。设计遵循“闹中取静、文化为魂、自然为底”的理念，采用一层开放复合、二层沉浸专注的竖向布局，通过清晰的动静分区、舒适的空间尺度、温润的材质色彩及在地文化元素的隐性表达，依托三江汇流的自然禀赋与老城历史文脉，探索“小而美、重体验、有文化”的城市青年学习空间新范式。 邛器·茶韵-邛窑国家考古遗址公园茶室空间设计 作者姓名：陈萧羽 指导教师：徐澜婷 本设计以器韵化境为主题，选址于邛窑国家考古遗址公园，将邛窑八百年器物气韵转译为当代茶室空间语言。设计从窑文化中提炼质朴、温润、沉静的美学内核，以中式美学为主导，融合侘寂风的自然温度与宋式美学的转译方法。空间以暖黄色夯土墙为底，木格栅为节奏，落地玻璃引景入室，营造沉静温润的品茗氛围。一楼散座延续四川茶馆的闲适，二楼包厢提供私密雅致，室外卡座融入自然景观。让访客在杯盏起落之间，完成与邛窑气韵的温柔对话。 知味膳堂——药膳疗愈主题餐厅室内设计 作者：周涵语 指导教师：徐澜婷 设计以“药食同源、身心双疗”为核心定位，打造适配都市年轻群体的轻中式疗愈餐饮空间。以宋式文人美学为内核，搭配哑光矿物涂料、天然木饰等温润低刺激的天然材料，用极简设计语言消解养生空间的距离感，营造松弛安静的疗愈氛围。方案兼顾全时段多场景运营需求，完成传统食养文化的当代转译，为快节奏都市人群提供可日常化的身心调养场所，也为同类型药膳主题空间的创新设计提供了实践参考。 心斋听竹--禅意主题餐厅室内环境设计 作者姓名：曾文麒 指导教师：冯振平 本设计以“心斋听竹”为主题，选址成都万象城商圈，设计新中式禅意餐饮空间。设计融合禅宗文化、竹意象与《园冶》造园思想，以竹为核心元素，采用原木、石材等天然材料，色调素雅。空间采用隔而不断、移步换景的布局方式，结合庭院景观、竹格栅与光影设计，营造静谧空间。设计兼顾使用功能与东方美学，满足都市人群的精神放松与文化体验需求。 YOUNG HUB室内设计 作者姓名：王可菁 指导老师：李虹俣 本次设计结合当代青年社交行为特点明确设计方向，遵循轻介入、存量再生、低成本可持续的设计原则，完整保留建筑主体结构与社区原有空间肌理，以低扰动方式完成空间更新。 方案运用垂直动静分区、公共空间重组、居住单元模块化的规划手法，统筹整合整体空间功能。合理划分公共活动区域与私密居住空间，打造兼具多元休闲社交功能的共享区域，并配置不同类型的独立居住空间。 整体布局动静相宜、功能复合，充分契合青年群体独处静养、日常社交、集体互动与协同共创的多样需求，在节约改造成本、延续场地风貌的基础上，构建适配青年生活方式的新型活力共享居住空间。 室内彭州“柒村”民宿空间室内设计 作者姓名：曹雨凡 指导老师：张林 设计以《彭州“柒村”民宿空间室内设计》为题，整体确定以原木风作为主要营造基调，室内空间侧重凸显原木自带的温润质感，就地取用本地天然木石材料，再辅以柔和暖调灯光烘托氛围，打造出简约又安静的居住环境。设计合理划分功能区域，布置共享客厅与开放式厨房这类公共活动空间，拉近人居距离增进日常互动，让居所更具生活温度。设计过程在保障日常使用功能的同时保留自然原生质感，摒弃繁杂冗余的装饰手法，打造出贴合日常居住、格调雅致且富有生活气息的近郊旅居空间。 蜀韵绣居设计 作者姓名：刘羽轩 指导老师：曾筱 设计以“蜀韵绣居”为主题，选址于成都市郫都区安靖镇“蜀绣之乡”沙湾村，毗邻以“数字绘画+田园风光”为特色的郫邑数绘田园生态文化园区。该园区艺术创作、亲子休闲功能完备，游玩客群充足，唯缺住宿配套，为本项目提供了稳定客源。设计以“民宿+非遗”为核心，打造安靖镇首家蜀绣文化主题民宿。总设客房12间，包括6间大床房、4间标准间、2套家庭包房，并配置前台接待区与蜀绣文化体验区。空间将蜀绣元素融入建筑细部、软装纹样与器物陈设，织就“可居、可游、可学、可购”的非遗生活场景。住客可参与绣艺工坊、沉浸式展演等活动，在田园栖居中感知传统技艺的温度。项目旨在以主题民宿为载体，活化乡村闲置资源，传承蜀地手工艺，构建文化与乡愁交织的诗意驿站。 黄昏的阈值—基于弹性设计理论的都市微醺社交空间设计 作者姓名：刘嘉怡 指导教师：张雪 城市快节奏让年轻人的社交与情绪需求愈发流动细碎，传统“日咖夜酒”的硬性分割已难以承载这种变化。人们对“第三空间”的期待，正从场景消费转向对情绪慰藉与精神归属的渴求。设计由此引入“黄昏的阈限”——人类学中，阈限意味着过渡与交界；黄昏恰是日夜交替间最敏感、也最让人卸下防备的临界时光。我们把这种“半清醒、半微醺”的暧昧氛围写入空间。场景的更迭不再依赖生硬的家具翻折，而交由“感知弹性”主导：材料肌理随光线流转变幻神情，灯光从清冷白昼自然向暖调暮色褪去，座席秩序也随之悄然松弛。整个空间如同拥有生物钟，完成从日间清醒到夜间微醺的无缝过渡，承载当代青年所需的情绪抚慰与自由联结。 绣咖彝韵——凉山州普格县彝绣主题生活体验馆设计 作者姓名：刘语涵 指导老师：舒悦 设计以非遗生活体验馆为设计目标，以“彝绣活态传承，文化融于生活”为核心理念，提取彝族黑、红、黄经典色系及羊角纹、火纹、太阳纹等彝绣符号，以现代设计语言转译重构。空间以火塘文化为骨架，采用向心式布局，围绕中央民俗舞台组织功能流线，融合原木、火草布、青石等本土材料，在民族韵味与现代简约之间取得平衡。通过沉浸式、互动式的场景营造，让彝绣走出展柜、融入日常餐饮与休闲体验，实现“可看、可学、可购、可食”的非遗活态场景。旨在以生活化空间为载体，推动非遗活化与乡村文旅融合发展，为传统工艺的当代传承提供可复制的实践样本。 从“孤独”到“共居”：健康促进视角下青年社区空间设计 作者姓名：孟瑞媛 指导老师：贺祥庭 当代青年独居比例攀升，孤独与健康问题凸显，对兼具社交与健康赋能的社区空间需求迫切。现有社区空间多泛化设计，未能精准回应青年健康诉求。本设计以“从孤独到共居”为核心，构建健康导向的青年社区空间。方案将健康促进理念贯穿空间策划、功能布局与氛围营造。通过打造私密独处、半开放轻互动到公共共居的梯度社交体系，适配“零糖社交”“搭子文化”等交往特征，满足碎片化养生、情绪疗愈等多元需求。坚持环保选材与人性化设计，实现功能、美学与健康统一，形成可落地、有温度、缓解孤独感并赋能身心健康的复合型社区空间，为青年友好型社区更新提供实践思路。 结语 本届毕业设计作品展，是同学们将“设计共生与未来发展”理念深入内部空间营造的温情答卷。他们以细腻的空间感知力，在旧建筑内部再生、社区公共用房更新、传统民居功能重组中，探索人与空间、记忆与日常、文化与生活的共生路径、面向未来的设计路径。这些作品展现了青年一代对“家”“邻里”与“日常”的深刻理解。从一处光线的落点，到一段动线的节奏；从一件老家具的保留，到一个家庭场景的重塑，让内部空间真正服务于人、承载情感、激发交往。毕业不是抵达，而是带着共生理念重新出发。愿同学们始终关注空间中的人、物与情感流动，在传承与创新之间寻找平衡，用设计为更多人营造有归属感、可生长的栖居之所。以空间为器、以共情为桥，在西部城乡的万千屋檐下，点亮未来生活的微光。 花絮 编辑：郭雅雯 谭欣 一审一校：陈旭黎 二审二校：舒 悦 三审三校：舒 悦
